ORIZZONTI DI GLORIA ( Paths of glory, USA 1957)
DI STANLEY KUBRICK
Con KIRK DOUGLAS , Adolphe Menjou, Ralph Meeker, George Macready.
DRAMMATICO
Il buonsenso in un contesto militare è spesso visto con diffidenza, e un idealista è votato a una probabile sconfitta.Uno dei piu'bei film in assoluto sulla guerra, vietato tra l'altro in Francia fino al 1975, è anche uno dei maggiori titoli di Stanley Kubrick, cineasta "capolavorista" per eccellenza. Il colonnello Dax, è un alto ufficiale che conserva ancora un'umanità in grado di consentirgli indignazione e rabbia contro i papaveri dell'esercito che conducono al massacro i soldati con la facilita'con cui si infilano i pantaloni, il processo, inutile e con sentenza praticamente gia'espressa, ha la bellezza visiva di una partita a scacchi : e il carrello,splendido, dei condannati verso la fucilazione, è una sfida all'occhio dello spettatore a non bagnarsi di lacrime. Si è discusso molto del pessimismo, e della mancanza di fiducia del grande Stanley nell'Uomo :"Orizzonti di gloria" è un lavoro che ribalta in un certo senso questa opinione comune. Infatti, a fronte del crudele pragmatismo dei generali, delle vigliaccherie tra commilitoni, e della disumanizzazione dei soldati, che culminano con la sdegnata protesta di Dax verso il superiore che ha ordito la fucilazione di tre soldati presi a caso (uno praticamente in coma) , spicca la scena in cui la ragazza tedesca intona una canzone popolare di fronte a un locale pieno di fanti francesi che la insultano e la deridono. In questa sequenza di grande coraggio morale, Kubrick pare voler dire che qualcosa lega tutti gli uomini, e che ci deve essere qualcosa di buono in loro, a creare un senso profondo alla nostra umanità, e al nostro vivere, che stemperi l'amarezza soffocante che talvolta , davanti a certe cose, ci opprime il cuore.

THE BLUES BROTHERS( The Blues Brothers, USA 1980)
DI JOHN LANDIS
Con JOHN BELUSHI, DAN AYKROYD, Scatman Crothers, Carrie Fisher.
COMMEDIA

Jake ed Elwood Blues procedono a rotta di collo portando un caos anarchico a suon di rythm and blue's sulle strade di un'America variopinta e un po'conformista,sfasciando il possibile e facendosi beffe di chi si prende troppo sul serio:eppure anche loro non concedono un mezzo sorriso,la loro mise li accomuna a uomini dell'FBI,e li inseguono neonazisti dell'illinois,una sposa infuriata,squadre speciali del governo,polizia,cowboys musicisti e chi piu'ne ha piu'ne metta.La loro missione li chiama,e devono organizzare un concerto storico per mettere insieme i soldi utili a salvare l'orfanatrofio dove sono stati cresciuti.John Landis e 'al suo capolavoro:due ore di divertimento e gags memorabili,una colonna sonora straordinaria,tra i piu'begli assemblamenti di canzoni di tutti i tempi,Belushi e Aykroyd divenuti poi due icone dell'immaginario collettivo, un'irrisione onesta e anarcoide dell'anima piu'retrograda della societa',uno sberleffo continuo all'ordine costituito.Tante le scene da ricordare,una per tutte:il concerto dietro la rete da pollaio col tema di "Rawhide" e le bottiglie che si schiantano davanti ai fratelli Blues,con un pubblico sempre piu'coinvolto.Un film,un mito inossidabile.

LE VERITA' NASCOSTE ( What lies beneath, USA 2000)
DI ROBERT ZEMECKIS
Con MICHELLE PFEIFFER, HARRISON FORD, James Remar, Diana Scarwid.
FANTASTICO/THRILLER
Certo che due star come Michelle Pfeiffer e Harrison Ford dirette da un regista di talento come Robert Zemeckis attraggono chi ama il cinema, e un film che riunisce questi tre nomi invoglia alla visione.Però che fare se ci si basa su una sceneggiatura macchinosa, a tratti irrisolta e in gran parte prevedibile?? L' idea di mettere un Eroe per tradizione come Ford in un ruolo di malvagio, subdolo e crudele è senz'altro ammirevole: ed è brava la Pfeiffer ad addossarsi in gran parte il tempo della proiezione. Solo che viene da chiedersi : perchè montare quella sottotrama del possibile delitto della porta accanto che si porta via un terza di pellicola e si risolve in una nuvola di fumo, e perchè non arricchire il personaggio del protagonista maschile di ulteriori sfumature che lascino ancor più lo spettatore titubante sulla sua vera natura?Peccato, perchè in alcuni momenti si ha l' impressione di assistere a un thriller di alta scuola,e invece niente più di una lussuosa confezione per un diligente intrattenimento ben impacchettato, ma condito poco.

RIUSCIRANNO I NOSTRI EROI A RITROVARE L'AMICO MISTERIOSAMENTE SCOMPARSO IN AFRICA?( I, 1968)
DI ETTORE SCOLA
Con ALBERTO SORDI, Nino Manfredi, Bernard Blier, Erika Blanc.
COMMEDIA
L'ispirazione viene enunciata da Ettore Scola già nei titoli di testa,venuta da quei classici avventurosi alla Salgari, con gesta eroiche in luoghi esotici e perigliosi: più appropriatamente,qui si tratta di un editore romano un pò stufo degli agi della vita borghese, che va a cercare il cognato sparito in Africa,accompagnato da un fido ragioniere.Gli incontri e le peripezie riscontrati dai due sono numerosi,fino al ritrovamento del ricercato, con un finale non proprio previsto...Il film soffre qualche lungaggine, ma è ben scritto,spassoso,e omaggia degnamente,pur parodiandolo,il genere preso a modello:Scola lavora molto sui dialoghi, e sull'elaborazione dei personaggi.Sordi e Blier sono una coppia affiatata e ben combinata,Nino Manfredi("Aridanga che merompa licuiunga...") dà una partecipazione breve ma molto incisiva: la scena più bella è quella della rissa a tre con i due "esploratori" che si azzuffano con un tracotante portoghese, e il finale è un evidente invito alla coerenza delle proprie idee. Come dice appunto il personaggio di Sordi in chiusura,"Io non ho le idee chiare...". Un piccolo classico della commedia italiana.

I MERCENARI-THE EXPENDABLES (The expendables,USA 2010)
DI SYLVESTER STALLONE
Con SYLVESTER STALLONE, JASON STATHAM, Jet Li, Eric Roberts.
AZIONE

Il doppio centro degli ultimi capitoli di "Rocky" e "Rambo" hanno riossigenato la carriera di Sylvester Stallone, il quale,dopo aver intelligentemente rinunciato ad un inutile prosieguo delle avventure dell'ex-Berretto Verde appena tornato in patria dall'Asia, si è messo ad organizzare questo film corale,la cui idea di base è richiamare in servizio molte star del cinema d'azione "tout court".Ai no di alcuni "divi" del genere,come Kurt Russell,Steven Seagal,e Jean-Claude Van Damme sono tuttavia corrisposte le presenze di Jet Li,Dolph Lundgren,Jason Statham e i cameo brevi ma intensi di Mickey Rourke, Bruce Willis e l'eterno "finto rivale" stalloniano, Arnold Schwarzenegger. A livello di regia, difficile non ammettere che Stallone non sia migliorato,e lo aveva dimostrato (anche meglio)nei due film sopra citati. Certo,esageratissime le sequenze d'azione,con sei bravacci che sgominano e trucidano un'armata di soldati nemici, i dialoghi,se si esclude il confronto tra Stallone e Rourke a due terzi di lungometraggio, sono relativamente importanti,e il film in se stesso è un nettissimo omaggio a quel cinema action che ha lanciato questi personaggi,con un concetto di giustizia molto "pratico" e i cattivi che fanno una fine indescrivibilmente sanguinosa. Però la vena anarcoide che pulsa da sempre in Sly emerge, e "The expendables",nella sua conclamata natura di intrattenimento violento puro, non è tenero con gli intrallazzi della Cia nei paesi del Terzo Mondo,la quale, quando trova qualcosa per cui nemmeno gli uomini che la compongono riescano a ritenere digeribile, usufruisce di queste figure,senza nome,senza storia, capaci di portare a compimento missioni suicide,nè più,nè meno dei fanatici kamikaze allevati da Al Qaeda e organizzazioni varie. Non poco per una pellicola ritenuta un vero "popcorn movie" e niente più.

TALK RADIO ( Talk Radio, USA 1988)
DI OLIVER STONE
Con ERIC BOGOSIAN, Leslie Hope, Ellen Greene, Alec Baldwin.
DRAMMATICO

Tratto dal dramma teatrale omonimo, dello stesso Eric Bogosian,"Talk radio" lascia che questa sua caratteristica si noti eccome, dando al tempo i presupposti per una splendida prova registica di Stone:girato in economia, interpretato in modo eccezionale in primo luogo da Bogosian, è l'esempio di un cinema critico verso una societa'senza ideali, e l'inedita violenza verbale cui sottopone lo spettatore è una vivida espressione dell'amarezza di fondo di tutto il cinema dell'autore di "Platoon".Il protagonista Barry Champlain dà addosso a tutti,neonazisti, patrioti ossessivi, depressi comuni, razzisti, in un crescendo di angosciosa tensione psicologica, fino a quando non esplode in un risentito sfogo per la nausea verso l'ottusità e l'assurdità dei suoi ascoltatori.E Oliver Stone il suo protagonista lo inquadra da tutte le prospettive, ne registra sconforti ed esaltazioni, furori e disperazione, avvalendosi anche dell'ambientazione, per buona parte claustrofobicamente concentrata nello studio radiofonico.Una testimonianza ferma, un film purtroppo non molto noto, e realizzato con molta passione.

L'AMICO DI FAMIGLIA ( I, 2006)
DI PAOLO SORRENTINO
Con GIACOMO RIZZO, Laura Chiatti, Fabrizio Bentivoglio, Clara Bindi.
GROTTESCO
Prima del trionfo internazionale de "Il divo" e dopo i David di Donatello di "Le conseguenze dell'amore", Paolo Sorrentino girò questo film non così premiato, e dai più considerato un titolo di passaggio, come capita a volte nella carriera di un regista. Non so quanto questa collocazione sia vera, perchè "L'amico di famiglia" è invece un lavoro vistosamente elaborato, in cui è stato profuso impegno, e si è voluto fare un discorso su quanto è brutta parecchia Italia di oggi, e di come siamo peggiorati, tutto sommato, noi abitanti: la grettezza ci ha invaso l'immaginario, la gente parla quasi esclusivamente di soldi e costi, un usuraio squallido e repellente come il Geremia de Geremei protagonista della pellicola è una figura consueta, e se lui umanamente fa senso, non è che intorno abbia questa bella fauna . Lo stile di Sorrentino è elegantissimo, le riprese ingegnose, però il meglio del suo cinema è quando può spingere a tutta forza il pedale del grottesco a tutti i costi, bucando più a fondo di quando imposta la parte drammatica del racconto. Se Laura Chiatti, dalla bellezza glaciale ma rovente, ricorda una giovanissima Virna Lisi, Bentivoglio presta una maschera sorniona a un personaggio più raffinato di quanto non voglia far sembrare, la rivelazione è il caratterista Giacomo Rizzo, ogni tanto piccola apparizione in cinema di serie A, più spesso sfruttato in commediacce di Pierino & C., in una interpretazione straordinaria , curatissima nei dettagli ( le ossessioni del patetico Geremia, quel sacchetto penzolante, il gesso fisso al braccio, i cioccolatini sempre in bocca) e stordente per come coniuga enunciata laidezza e fuggevoli barlumi di tristezza che fanno provare compassione per il personaggio, nonostante tutto.